12 de agosto de 2025

RED SONJA (2025)

 

ATENCION. Advierto que esta review contiene SPOILERS de la película. Quién no la haya visto aún, que se abstenga de leer lo que viene a continuación y, si decide hacerlo de todos modos, lo hará bajo su total responsabilidad.









Por fin he visto la nueva versión cinematográfica de Red Sonja. Una película para la que he tenido que esperar muchos años; más, incluso, que con Black Widow (Cate Shortland, 2021).

Y es que esta película ha tenido que soportar una larga odisea antes de poder ver la luz. 

Pero, vayamos por partes.

Cuando era una niña, Sonja (Matilda Lutz), una joven hirkania, se vio obligada a huir cuando su poblado fue arrasado por las tropas de un tiránico rey. Desde entonces, ha vagado por el gran bosque de Hirkania buscando a su gente, que vive oculta desde entonces. Cuando ajusticia a unos cazadores furtivos, es capturada por las tropas de Draygan (Robert Sheehan), quién en el pasado fue esclavo del rey que arrasó su pueblo y, tras matarlo, se ha convertido en un poderoso y despiadado Emperador que extiende su poder por todo el mundo conocido y ahora ha fijado su mirada en el bosque hirkanio, donde pretende encontrar la otra mitad de un libro que le convirtió en lo que es.

Tras ser capturada, Sonja es obligada a combatir en la arena junto a otros prisioneros esclavizados, los cuales luchan para conseguir su libertad, como ocurrió con Annisia (Wallis Day), quién tras lograr su libertad es ahora la lugarteniente del Emperador. Aunque, no desea luchar, Sonja participa en la arena, donde pronto se convierte en una celebridad, siendo conocida como Sonja la Roja por su cabellos pelirrojos. Pero, cuando Daygan los obliga a combatir contra un cíclope al que controla con su tecnología, Sonja logra liberarlo y volverlo contra el Emperador, logrando que ella y los otros prisioneros logren escapar. Pero, al verse perseguidos por las fuerzas de Draygan, a Sonja y los demás no les queda más remedio que enfrentarse contra él en lugar de huir.

Antes de empezar, pongámonos en contexto.

Red Sonja fue creada para Marvel Comics en 1973 por el guionista Roy Thomas y el dibujante Barry Windsor-Smith. Ambos se inspiraron en Red Sonya de Rogatino, heroínca creada por el escritor Robert E. Howard para el relato La Sombra del Buitre (1934).




Howard es el creador de Conan el Bárbaro, pero su Red Sonya nada tiene que ver con el famoso cimmerio, ya que se trata de una heroína del siglo XVI que lucha contra los turcos con una espada y una pistola en el célebre Sitio de Viena (1529).

Thomas y Windsor-Smith la reinventaron como una guerrera hirkania de la Era Hiboria. Al principio, como un personaje recurrente en los cómics de Conan el Bárbaro antes de protagonizar sus propias historias.

Su primera adaptación al cine fue en 1985, en una película dirigida por Richard Fleischer que en España se la conoce como El Guerrero Rojo. En ella, Brigitte Nielsen dio vida a Red Sonja y contó en su reparto con Arnold Schwarzenegger que, curiosamente, no dio vida al Conan que encarnó en Conan el Bárbaro (John Milius, 1982) y Conan el Destructor (Richard Fleischer, 1984), sino a un personaje inventado, Lord Kalidor -aunque, para mucho es Conan con otro nombre -.

Esta película fue bastante mala, como película y como adaptación, y fue un fracaso de taquilla, recaudando 15 millones de dólares con un presupuesto de 18 millones.

La película que nos ocupa surgió por primera vez como proyecto en 2008, con Robert Rodriguez como director y Rose McGowan como protagonista. El proyecto prometía y llegaron a verse imágenes promocionales bastante chulas, pero el proyecto fue finalmente descartado en 2009 y, en 2010, se anunció que Simon West sería su director y Amber Heard su protagonista.

Por aquel entonces, había en marcha una nueva versión cinematográfica de Conan el Bárbaro dirigida por Marcus Nispel y protagonizada por Jason Momoa y los responsables querían que comenzar a trabajar con la película de Red Sonja antes de comenzar con la secuela de esa película. Pero, la película de Conan, estrenada en 2011, fue un fracaso y, al final, ni hubo secuela y los planes de Red Sonja con Simon West se echaron abajo y, aunque West se mostró optimista de seguir adelante con la película después del éxito de The Expendables 2 (2012), su película al final no vería la luz.

Luego, en 2018, el proyecto volvió a tomar forma con Bryan Singer como director, pero este no llegó muy lejos, ya que por aquel entonces su carrera se resintió debido a acusaciones de agresión sexual y falta de profesionalidad en los rodajes de sus películas.

Aún así, los responsables siguieron adelante con la película. Contrataron a Joey Soloway para dirigirla, a Tasha Huo como guionista y a Hannah John-Kamen para dar vida a Red Sonja. Sin embargo, Soloway y John-Kamen terminaron abandonando el proyecto en 2022. Sin embargo, esta vez solventaron con más rapidez estas ausencias. 

Aunque, en un principio se habló de que Tasha Huo asumiría la dirección de la película, esta finalmente recayó en M.J. Bassett, quién se declara una gran admiradora de Red Sonja y, además, ya tenía experiencia adaptando a un personaje de Robert E. Howard con Solomon Kane (2010). En cuanto a la actriz que terminaría dando vida a Red Sonja, la elegida finalmente fue la italiana Matilda Lutz, protagonista de la película Revenge (Coralie Fargeat, 2017). 

Con Bassett -que reescribió el guion de Huo, aunque no aparece acreditada como guionista -y Lutz al frente, la película salió finalmente adelante y se rodó Bulgaria. Sin embargo, todavía le quedaba por delante la pesadilla de buscar distribuidora, algo que hizo que el estreno de la película se retrasara tres años.

Además, poco era el material promocional que se veía, incluso un tráiler mostrado en la Comic-Con de San Diego de 2024 no llegó a salir a la luz en la red. Todo esto hacía temer mucho sobre el futuro de la película.

Sin embargo, en febrero de 2025, Signature Entertainment adquirió la película para su distribución en Reino Unido e Irlanda y, en marzo de 2025, Samuel Goldwyn Films, la adquirió para distribuirla en EEUU, pudiendo la película ver la luz finalmente.

La película tiene previsto estrenarse mañana, 13 de agosto, en EEUU, por lo que aún no hay datos de taquilla ni críticas al respecto. No obstante, si ha podido verse ya en algunos países, como Rusia, el primer país donde ha llegado, estrenándose el pasado 31 de julio. 

Aquí en España, en cambio, aún no tiene fecha de estreno, así que, para no esperar más, me las he arreglado para verla por métodos poco ortodoxos.




Así que, una vez vista la película, me dispongo a dar mi opinión sobre ella.

Yo tenía muchas ganas de ver esta película, ya que Red Sonja es una heroína que me encanta y deseaba ver una película decente sobre ella, puesto que la película de 1985 no me gusta nada; incluso me aburre.

Pues bien, una vez vista esta película puedo decir que me ha gustado. No me ha entusiasmado mucho, eso si, pero si puedo decir que se han visto satisfechas muchas de mis expectativas. Además de que he disfrutado mucho viéndola y tengo ganas de verla más veces.

Aunque, eso si, el comienzo es lo que más me ha echado para atrás con ese rollo seudohippie que, por un momento, me ha hecho temer que se había cumplido mi mayor temor, que la película fuese devorada por el cáncer del wokismo. Mis pelos se me han puesto como escarpias en ese momento, donde lo único rescatable es un plano donde claramente se homenajea a Parque Jurásico.

Pero, afortunadamente, esto no dura mucho. En cuanto la protagonista apuñala a los cazadores furtivos con la misma naturalidad que quién mata mosquitos, la película se encarrila rápidamente y, a partir de ahí, empieza a ser lo que esperabas de ella.

Incluso llegamos a ver a Red Sonja con su icónico bikini de cota de malla, algo que no es una sorpresa, ya que nos lo mostraron en un vídeo featurette. Sin embargo, eso no era nada con verlo en la película, el cual le queda genial a la protagonista y podría perfectamente haberlo llevado puesto toda la película. Pero, desgraciadamente, eso hubiera sido muy peligroso en los tiempos que corren, donde hasta les pueden acusar de nazis y todo.

No obstante, para mi ha llegado a ser hasta emocionante ver a Red Sonja luciendo su famoso bikini en una película; bikini que, por cierto, fue creado por un español, el dibujante Esteban Maroto.

Por lo demás, la película está bastante bien. Puede que el ritmo falle en algunos momentos, pero no se nota mucho ni impide que la película se disfrute.

Es una película bastante violenta y sangrienta, con buenas escenas de acción. Desgraciadamente, tiene carencias de presupuesto y eso se nota bastante, haciendo que las escenas de acción sean menos espectaculares y menos densas de lo que deberían ser.

Pero, a pesar de ello, la película nos ofrece algunos grandes momentos, como la escena del Cíclope; el cual, por cierto, está muy bien hecho para una película de este tipo y hasta le da mil patadas al kaiju que sale en el Superman de James Gunn.

En cuanto a la adaptación, tal y como se esperaba, se toman muchas libertades, esto es algo que se sabía y que los responsables de la película ni tan siquiera lo ocultaron. Pero, a pesar de ello, la película hace bastante justicia. Y no solo a Red Sonja, también al mundo de Conan creado por Robert E. Howard; incluso se hace una referencia a Conan Rey al final de la película.

Prácticamente, toda la película va sobre los orígenes de Red Sonja, a quién vemos como evoluciona durante toda la película hasta convertirse en la Red Sonja que todos conocemos. 

Cabe decir que esta Red Sonja está más inspirada en los cómics de Dynamite Entertainment que en la de Marvel Comics. En esos cómics la Red Sonja original moría y era reemplazada por una reencarnación y en la película llegamos a verla morir y ser traída de nuevo a la vida.

Pero, lo primordial para dar vida cinematográficamente ha Red Sonja ha sido, sin duda, el trabajo de su protagonista. Matilda Lutz está realmente fantástica durante todo el metraje y parece haber nacido para dar vida a Red Sonja. Sin duda, fue una excelente elección.

En cuanto al resto del reparto, quién más sobresale después de Lutz es Robert Sheehan como el villano principal, Draygan, un personaje que, al comienzo, parece muy tópico pero, contra más vas sabiendo de él, va resultando más interesante, llegando a descubrirse que hasta está relacionado con el pasado de Red Sonja.

Wallis Day está muy bien en el papel de Annisia, aunque la he encontrado un poco desaprovechada. No desaprovechada del todo, pero si algo desaprovechada.




Lo mismo se podría decir de Luca Pasqualino en el papel de Osin, un personaje que tiene cierto peso en la trama, pero desaparece durante una parte de la película.

Quién si que no he encontrado desaprovechada pese a su corta participación es Rhona Mitra, quién está fantástica en el papel de Petra y tiene una muerte bastante impresionante, a pesar de que nos priva poder verla luchando, ya que da gusto ver a esta actriz desenvolviéndose en escenas de acción.

Bueno, vamos resumiendo ya.

Red Sonja es todo lo contrario de la versión de 1985, ya que es una buena película y una adaptación que hace justicia con el personaje que adapta; lo cual la hace ser también mejor que el Superman de James Gunn.

Cierto que está lejos de ser una película grandiosa y es mejorable en algunos aspectos, pero es bastante satisfactoria y se disfruta bastante.

Ojalá tuviera secuelas; de hecho, su final anima a ello. Pero lo veo muy difícil, ya que no parece una película que vaya a triunfar mucho en los cines; en EEUU ya tienen previsto sacarla en digital el 29 de agosto, por lo que mucha fe en no se puede decir que le tengan. Aunque, veremos como le va, ya que puedo equivocarme.






3 de agosto de 2025

LOS 4 FANTASTICOS: PRIMEROS PASOS (2025)


ATENCION. Advierto que esta review contiene SPOILERS de la película. Quién no la haya visto, que se abstenga de leer lo que viene a continuación y, si decide hacerlo de todas formas, lo hará bajo su total responsabilidad.










Finalmente, el pasado 25 de julio se estrenó la tan esperada nueva versión cinematográfica de los 4 Fantásticos. Película que tenía dos misiones en especial: 1) introducir a la famosa familia de Marvel en el Marvel Cinematic Universe y 2) darnos por fin una adaptación decente de estos personajes, ya llevados anteriormente al cine de forma penosa.

¿Lo ha logrado? A eso vamos.

Pero, vayamos por partes.

La historia tiene lugar en Tierra 828, donde la humanidad vive en la década de los años 60 en un ambiente retrofuturista. Allí, el grupo de astronautas formado por Reed Richards (Pedro Pascal), su esposa, Sue Storm (Vanessa Kirby), el hermano de esta, Johnny Storm (Joseph Quinn), y el mejor amigo de Reed, Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach), se embarcaron en un viaje espacial cuatro años atrás en el que, tras una explosión de rayos cósmicos, adquirieron superpoderes. Reed adquirió la habilidad de hacerse elástico, Sue, puede hacerse invisible y crear campos de fuerza, Johnny puede volar y controlar el fuego, y Ben termina recubierto por una piel hecha de roca y adquiere una fuerza y habilidad sobrehumanas. Esto les llevó a convertirse en un defensores de la Tierra tras formar un equipo conocido como los 4 Fantásticos.

En la actualidad, los 4 Fantásticos son toda una celebridad, no solo por su lucha contra los supervillanos, también los inventos de Reed han impulsado el progreso tecnológico y las habilidades diplomáticas de Sue han llevado al mundo a un estado de paz. Además, la noticia de que Sue espera un hijo de Reed causa una gran sensación. Sin embargo, las cosas se tuercen con la llegada a la Tierra de Silver Surfer (Julia Garner), quién anuncia la llegada de Galactus (Ralph Ineson), un gigantesco ser cósmico que se alimenta de la fuerza vital de los planetas, el cual ha elegido la Tierra como su nuevo objetivo. Los 4 Fantásticos vuelven a viajar al espacio para enfrentarse a Galactus, pero se encontrarán con un enemigo muy difícil de derrotar que, además, pone al equipo en un grave aprieto cuando exige que le entreguen al futuro hijo de Sue y Reed a cambio de dejar en paz a la Tierra.

Al igual que los X-Men, los derechos de los 4 Fantásticos estaban en poder de la Fox. Pero, tras la compra de Fox por parte de Disney en 2019, tanto los derechos de los mutantes como los de la familia les fueron entregados a Marvel Studios, que ese mismo año anunció en la Comic-Con de San Diego -aquí está el directo que hice -la puesta en marcha de un nuevo proyecto cinematográfico, que es la película que ahora nos ocupa.

Los 4 Fantásticos no han tenido mucha suerte en el cine, que digamos.

La primera adaptación cinematográfica fue en 1994, en una modesta película de serie B producida por Roger Corman que dirigió Oley Sassone. Esta película no llegó ni a estrenarse e, incluso, Marvel intentó destruir todas las copias; cosa que no consiguió. Actualmente, se la puede ver en internet.

Después, con los superhéroes ya en manos de la Fox, se hizo una nueva versión cinematográfica en 2005. Película que en un principio iban a dirigir Chris Columbus y Peyton Reed, director de las películas de Ant-Man, pero terminó dirigiendo Tim Story. Además, en su guion participó Mark Frost, creador junto a David Lynch de la serie Twin Peaks




En su reparto contaba con Chris Evans, el futuro Capitán América del MCU, como Johnny Storm -algo de lo que se cachondeó Deadpool & Wolverine el año pasado -, y Jessica Alba como Sue Storm, algo que generó polémica en su día al haber elegido a una actriz latina para interpretar a una mujer blanca -eran otros tiempos -.

La película no fue muy bien recibida por público y crítica, pero no hizo una mala taquilla, con 333 millones de dólares recaudados en todo el mundo, lo que motivó una secuela, Los 4 Fantásticos y Silver Surfer (2007), con Tim Story repitiendo como director y los mismos protagonistas, además de la presentación de Silver Surfer y Galactus. Pero esta secuela si fue un desastre y terminó de un plumazo con la posibilidad de hacer más secuelas.

Esto llevó a la Fox a reiniciar por completo la franquicia y así llegó Fantastic Four (2015), dirigida por Josh Trank, director de la celebrada Chronicle (2012) y con un reparto que ya despertó el rechazo de los fans desde el principio. Además, el comportamiento de Trank durante el rodaje, destrozando habitaciones de hotel como si fuera una estrella de rock, no hizo más que darle más mala prensa a una película que apuntaba a desastre desde el principio y, al final, eso fue lo que pasó.

Ya dejé mi opinión de esa película en este blog, así que no me enrollo más con ella.

Ahora tenemos esta nueva película que, como ya he mencionado antes, ha sido realizada por Marvel Studios tras recuperar los derechos después de que Disney comprara la Fox. 

Cuando se anunció esta película como proyecto allá por 2019, que los 4 Fantásticos estuvieran en manos de Marvel Studios daba más tranquilidad. Por aquel entonces, la compañía había cerrado con broche de oro The Infinity Saga y el MCU se veía muy prometedor con la recién iniciada The Multiverse Saga. Por lo que se podía dar por hecho que, finalmente, iban a hacer justicia con los 4 Fantásticos.

Desgraciadamente, el MCU ha descaído mucho estos últimos seis años, la pandemia, el exceso de proyectos o la influencia del wokismo les han pasado mucha factura y eso ha provocado un descenso considerable, tanto en la calidad de sus películas como en los resultados de taquilla.

Afortunadamente, se está viendo cierta mejora últimamente. Sin embargo, en taquilla lo tienen todavía muy difícil. El año pasado, Deadpool & Wolverine arrasó por completo y le dio a Marvel Studios la alegría de volver a saborear los mil millones de dólares de recaudación pero, este mismo año, Capitán América: Brave New Wold y Thunderbolts han hecho una taquilla bastante pobre con una preocupante tendencia a la baja.

Y la cosa no parece mejorar con esta película, la cual se ha estrenado el pasado fin de semana con unas cifras muy parecidas a las del Superman de James Gunn. Y la cosa empeora, ya que se dice que este segundo fin de semana ha sufrido una caída bastante grande y, a diferencia de la película de Gunn, aquí lo van a tener difícil para maquillar las cifras y hacerla pasar por un éxito.

A la espera de lo que haga este fin de semana, la película lleva recaudados 170 millones de dólares en EEUU y 100 millones más en el resto del mundo, haciendo un total de 270 millones de dólares.

Por el contrario, la película ha recibido críticas muy buenas y la opinión del público también es muy favorable.

¿Y qué opino yo? Pues a eso vamos.

Quiero empezar esta review con una pregunta...


¿TAN DIFICIL ERA HACER UNA PELICULA DECENTE DE LOS 4 FANTASTICOS?


Porque, vamos, entre las películas de Tim Story y el ultrabodrio que hizo Josh Trank, lo más decente que teníamos hasta ahora como adaptación de estos personajes era la película de Serie B de 1994, algo que manda narices.

Por suerte, yo tenía fe en Marvel Studios y, aunque esa fe se vio mermada estos últimos años por el mencionado descenso de calidad del MCU, nunca llegué a perderla del todo.

Ahora, tras haber visto la película, puedo decir finalmente que por fin han hecho una película que le hace justicia a la famosa familia de Marvel. Puede que no sea la adaptación definitiva de estos personajes, pero por fin tengo la sensación de haber visto a los 4 Fantásticos en la pantalla grande.




En cuanto a su introducción en el MCU, eso creo que se verá más en Avengers: Doomsday, aquí de momento estamos viendo su presentación, la cual, desde luego, aprueba con una nota bastante alta. 

Aunque, no tan alta como me hubiera gustado, ya que, aunque la película me ha gustado mucho, también tiene algunas cosas que no me han gustado y eso le ha hecho perder puntos. 

Pero, empecemos por lo bueno. 

Ya dije lo mucho que me gustaba la ambientación en los años 60 cuando la veía en las promociones y, desde luego, viéndola ya en la película, me gusta aún más. Además, la cosa mejora al haberle dado un toque retrofuturista. A mi me gusta mucho el retrofuturismo y me alegró mucho en su día que lo introdujeran en la película Capitán América: El Primer Vengador (Joe Johnston, 2011). Y aquí digo lo mismo.

Ya he dicho que la película funciona como adaptación y también se puede decir que funciona como película. Matt Shakman hace un muy buena trabajo como director, logrando un buen equilibrio que hace que la película se disfrute bastante la mayor parte del tiempo, ya que, desgraciadamente, hay algunos momentos en los que falla el ritmo y la película se hace un poco aburrida. Afotunadamente, estos momentos no son muchos. 

Aunque, el mejor punto a favor que tiene la película son, sin duda, sus personajes, algo que a lo que ha ayudado mucho el guion, la dirección de actores de Shakman y, sobre todo, el trabajo de los actores. 

Ya desde que se anunció por primera vez quienes iban a ser los encargados de dar vida a los nuevo 4 Fantásticos, el reparto me convención y, ahora que he visto la película, puedo decir perfectamente que no me equivocaba. Pedro Pascal está sensacional como Reed Richards, Vanessa Kirby está fantástica como Sue Storm, Joseph Quinn hace un Johnny Storm genial y, sobre todo, aunque su trabajo es digitalizado, Ebon Moss-Bachrach está formidable como La Cosa; una Cosa, por cierto, muy fiel a la de los cómics, sobre todo, en el aspecto visual.

Fuera del grupo protagonista, debo decir que me ha gustado mucho también la Silver Surfer/Shalla-Bal interpretada por Julia Garner. Eso si, espero que esta sea solo la Silver Surfer de Tierra-828 y que, como se especula, el Silver Surfer de Tierra-616 sea Norrin Radd. Si estuviéramos en la década de 2010, esto lo daría por seguro pero, en el Marvel Studios actual, puede pasar cualquier cosa.

También me ha gustado mucho el Rey Topo interpretado por Paul Walter Hauser y me alegra que su presencia en la película no se haya limitado a una simple aparición al comienzo del film, cuando resumen los orígenes de los 4 Fantásticos y las batallas que ha librado. Su aparición en el último acto, aunque sea como aliado improvisado de los protagonistas, me ha parecido bastante bien.

Y, finalmente, el Galactus interpretado por Ralph Ineson ha sido la hostia en patinete y un formidable villano. Además, da gusto ver por fin un Galactus como Dios manda, no esa cosa rara que nos dieron en Los 4 Fantásticos y Silver Surfer que dolían los ojos solo con verlo.

Luego, finalmente, aparece el Doctor Doom en una escena post-créditos. No llegamos a verle la cara, pero Vanessa Kirby afirma que fue Robert Downey Jr. quién rodó esa escena. La verdad es que yo hubiera preferido ver una aparición del personaje a lo grande justo al final de la película, pero en fin. Lo importante de esa escena post-créditos es que enlaza directamente con Avengers: Doomsday y nos da una idea de por qué los 4 Fantásticos viajan a Tierra-616.

Y, hablando de pequeñas apariciones, cabe mencionar que los protagonistas de la película de Serie B de 1994 hacen cameos en la película.

Bueno, ahora vamos con las cosas que no me han gustado.

El guion de la película no es que sea malo, tampoco es brillante pero es un buen guion. Sin embargo, hay algunas tonterías en él que hacen que la película llegue a rechinar.

El mayor de todos es el plan de Reed Richards de teletransportar todo el planeta Tierra para alejarlo de Galactus. No sé a cual de lo guionistas que han trabajado en este film es el gilipollas al que se les ha ocurrido semejante estupidez, pero quién sea se ha cubierto de gloria. Porque ese plan, a parte de ser una GILIPOLLEZ, no hay por donde cogerlo y, por mucho que estemos en una película de género fantástico, es imposible tragarse algo como eso. Cualquiera de los despropósitos que hace la saga Fast & Furious resulta más creíble que eso; y lo digo bien en serio.

Lo mejor de esa parte es cuando Silver Surfer destruye los puentes para la teletransportación y les arruina el plan, dejando bien claro que ese plan era una gilipollez desde el principio.

Luego, el plan de poner a Franklin Richards como cebo para atraer a Galactus tiene un pase pero, cuando luego tratan de darle el cambiazo reemplazando la cesta del bebé por otra vacía durante una distracción... yo creo que ahí le tocaba escribir al gilipollas que se le ocurrió lo de teletransportar la Tierra, no encuentro otra explicación.

Luego, al final del film, me gusta cuando Silver Surfer evita el sacrificio de la Johnny Storm y se sacrifica ella para acabar con Galactus. El problema es que lo hacen de forma sorpresiva cuando era algo que se veía venir desde lejos. Creo que, en lugar de haber intentado sorprender, debían haber mostrado de vez en cuando al personaje debatiéndose entre seguir sirviendo a Galactus o ayudar a los protagonistas, creo que así les hubiera quedado mejor.




Y, para terminar, no me molesta que se hayan sacado de la manga un interés amoroso para La Cosa; especialmente, si la interpreta una estupenda actriz como Natasha Lyonne. Pero, que luego se olviden completamente de esto me molesta bastante. No es que tenga ganas de ver una película romántica, pero si has metido esa subtrama en la película llévala hasta el final.

Eso si, me alegra que el personaje de Lyonne, Rachel Rozman, sea un personaje inventado y no hayan utilizado a la ciega Alicia Masters, porque seguro que hubiera habido comparaciones con el personaje de Lyonne en Blade: Trinity (David S. Goyer, 2004).

Pero, bueno, todos estos fallos no hacen que la película sea mala, aunque si hacen que le tenga que bajar la nota. Aún así, si tuviera que puntuarla, le pondría un 7, ya que, por lo menos, nos han dado unos 4 Fantásticos en condiciones.

Bueno, vamos resumiendo ya.

Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos es una buena película a pesar de sus fallos y, sobre todo, una muy buena adaptación de los 4 Fantásticos, algo que no nos habían dado hasta ahora pese a las películas que se habían hecho sobre ellos.

Al igual que Thunderbolts*, marca el camino a seguir para volver a alzar el MCU. Aunque, los flojos resultados en taquilla lo ponen difícil.

De todas maneras, yo creo que el MCU puede volver a remontar, pero veo casi imposible que vuelva a reinar de la misma forma que lo hizo en la pasada década de 2010.






15 de julio de 2025

SUPERINUTIL (2025)

 

ATENCION. Advierto que esta review contiene SPOILERS de la película. Quién no la haya visto aún, que se abstenga de leer lo que viene a continuación y, si decide hacerlo de todas formas, lo hará bajo su total responsabilidad.







Bueno, ya he visto la nueva versión cinematográfica de Superman que, además, es el comienzo del nuevo DC Universe.

Pero, vayamos por partes.

30 años atrás, Jor-El (Bradley Cooper) y Lara Lor-Van (Angela Sarafyan) enviaron a su único hijo, Kal-El, a la Tierra para salvarlo de la destrucción del planeta Krypton. En la Tierra, Kal-El creció en la ciudad de Smallville (Kansas) criado por sus padres adoptivos humanos, Jonathan Kent (Pruitt Taylor Vince) y Martha Kent (Neva Howell), convirtiéndose en Clark Kent (David Corenswet), quién inspirado por un mensaje grabado por sus padres kryptonianos, el cual quedó dañado y está incompleto, decidió proteger a la humanidad bajo la identidad de Superman mientras, como Clark Kent, trabaja como periodista en el Daily Planet, donde tiene una relación con Lois Lane (Rachel Brosnahan).

Pero, las cosas se tuercen cuando Superman decide intervenir directamente en un conflicto internacional, evitando que Boravia, un aliado de EEUU, invada el vecino país de Jarhanpur. Esto será utilizado por el multimillonario megalómano Lex Luthor (Nicholas Hoult) para poner a la opinión pública contra el superhéroe y así poder destruirlo. El golpe definitivo llega cuando Luthor logra acceder a la Fortaleza de la Soledad y logra hacerse con el mensaje dañado de los padres kryptonianos de Superman, el cual logra reproducir en su totalidad, descubriendo algo que hace que, definitivamente, la opinión pública se vuelva contra el hombre de acero.

Bueno, la historia de esta película es de sobras conocida. 

Cuando WarnerMedia se fusionó con Discovery, creándose así Warner Bros. Discovery, DC fue separada de Warner Bros. y se creó DC Studios, a cuyo frente pusieron pusieron a James Gunn y a Peter Safran. Estos cerraron definitivamente el DCEU y pusieron en marcha un nuevo universo cinematográfico de DC, el conocido como DC Universe.

En este nuevo DCU, el propio Gunn se adjudicó la nueva película de Superman, la cual él mismo escribiría y dirigiría. Pero, parece que Gunn fuese el único y no quería más hombres de acero en live action circulando por ahí, por lo que no dudó en cancelar un proyecto de secuela de Man of Steel (Zack Snyder, 2013) que el productor Charles Roven había puesto en marcha y cerró toda puerta a que Henry Cavill pudiera volver a ser Superman. Y no solo eso, también se cargó la serie Superman & Lois, la cual estaba gustando mucho.

Al final, quedó solo esta película que se estrenó el pasado viernes, 11 de julio. Sobre como le está yendo, la crítica la está alabando y la opinión del público, aunque menos entusiasta, también está siendo favorable.




En cuanto a la taquilla, la película ha hecho en su primer fin de semana 217 millones. 122 de estos millones recaudados en EEUU, donde la película ha superado las expectativas, pero no se puede decir lo mismo del resto del mundo, donde la película no ha llegado ni a alcanzar los 100 millones, quedándose en 95 millones de dólares. 

A pesar de todo, esos 217 millones de dólares parece que son suficientes para Warner Bros. Discovery se muestre optimista y siga adelante con el DCU. Claro, que hay que entender que la compañía pasa actualmente por un momento económico muy precario -de hecho, van a dividir la compañía en dos -, por lo que cualquier éxito, por pequeño que sea, es bienvenido. Además de que bajaron mucho las expectativas con la película, empezaron con la esperanza de que hiciese más de 1.000 millones, luego bajaron a 700 millones y, ahora, se conforman con que la película alcance los 500 millones.

¿Y qué opino yo? Pues a eso vamos.

La decisión de Henry Cavill no volviera a ser Superman cabreó a muchos fans que no han parado de poner a Gunn a caer de un burro desde entonces y le han declarado la guerra a esta película. Y no voy a mentir, yo estoy entre toda esa gente cabreada, porque soy muy fan de Man of Steel y, sobre todo, del Superman de Henry Cavill, el cual podría haber tenido una nueva película ubicada en DC Elseworlds, espacio que abarca todos los productos de DC no relacionados con el DCU. Sin embargo, el ego de James Gunn es demasiado grande

Si, tengo un cabreo de mil pares de narices y, si me encontrara en persona con James Gunn, me entrarían ganas de escupirle a la cara. Sin embargo, cuando se trata de cine y dar mi opinión sobre una película, no me dejo llevar por el enfado y el fanatismo y, sobre todo, antepongo la sinceridad por encima de todo.

Creo que lo dejé claro con Kraven el Cazador (J. C. Chandor, 2024), película que fui a ver con intención de destrozarla porque pertenece al Spider-Verse de Sony, el cual no hace más que entregarnos mierda. Sin embargo, al final la película no llegó a desagradarme del todo e, incluso, llegué a disfrutarla. Puede que no valiera una mierda como adaptación de Kraven el Cazador, pero como película de acción para pasar el rato funcionaba y lo dejé bien claro en este blog.

Quiero dejar esto bien claro para que nadie me acuse de Snyderbot o de machacar esta película por puro odio. Mi opinión sobre ella está hecha con toda la sinceridad del mundo.

Y con toda la sinceridad del mundo digo que esta película es una PUTISIMA MIERDA. Pero no solo la película, también el nuevo Superman que nos presenta.

Richard Donner nos dio el Superman más icónico de la historia del cine, Bryan Singer nos dio el Superman más aburrido de la historia del cine, Zack Snyder nos dio el mejor Superman de la historia del cine y, ahora, James Gunn nos acaba de dar...


...EL SUPERMAN MAS INUTIL DE LA HISTORIA DEL CINE


Yo no tengo nada en contra de que Superman necesite ayuda de vez en cuando, todos los superhéroes, por muy poderosos que sean, siempre se encontrarán con una amenaza que los supere. Pero es que este nuevo Superman necesita ayuda hasta para atarse los cordones de los zapatos. No hay ni una sola escena de acción o momento peligroso que no resuelva sin ayuda de alguien. Incluso la pelea final con Ultraman, quizá el momento más espectacular del film -los cuales no abundan mucho -quién termina resolviendo la situación es el perro Krypto. 

Que ya podrían haber hecho la película sobre el perro, porque llega a tener más peso que el propio Superman. De hecho, cualquiera de los personajes secundarios llega a tener más peso que el propio Superman, al cual le podrían borrar de esta película y no pasaría nada, ya que se sustentaría sin problemas con los personajes secundarios. 

Ese era uno de los temores que tenía con este film. Si nos fijamos en la filmografía de Gunn, sus películas son principalmente grupales, no hay películas con un único protagonista y, al final, ha pasado lo que tenía que pasar, que Superman termina siendo devorado por los que le secundan.

Así están las cosas, en una película que se titula Superman, el propio Superman no pinta ni con acuarelas.

Por cierto, en cuanto al título, la película iba a titularse originalmente Superman: Legacy, un título bastante fuera de lugar, ya que se trata de una película de Superman en sus primeros años como superhéroe. Así que Gunn decidió rebautizarla y llamarla solo Superman. Y no es la única, ya que, recientemente, Supergirl: Woman of Tomorrow, ha pasado a llamarse solamente Supergirl y seguro que dentro de poco The Brave and the Bold termina llamándose solamente Batman, tiempo al tiempo.

Al final no sé cuanto de la fase Dioses y Monstruos que nos anunciaron va a quedar.

Y, ya que hablamos de títulos, aquí voy a decir algo positivo de la película. Me refiero al momento en el que aparece el título de la película en pantalla, con la misma tipografía de letra y el mismo efecto que los míticos títulos de crédito de la película de Richard Donner, haciendo un claro homenaje a esta.

Esto si me ha gustado porque esto si es un verdadero homenaje frente a lo que hizo Bryan Singer en Superman Returns (2006), donde plagió descaradamente los créditos de la película de Donner y tuvo los santos cojones de tratar de vendérnoslo como un homenaje.

Si, lo del título me ha gustado, pero eso es solo un pequeño islote en el océano de putrefacción que es esta película.

Ya he dicho que este Superman es un inútil, pero también es un saco de boxeo. La película comienza con esa escena que vimos en el tráiler con Superman machacado estrellándose en medio de la nieve y el perro Krypto se lo lleva a rastras como si fuera un borracho al que han echado de un bar. Una escena que debería haber pertenecido a la mitad de la película o a la parte final de esta, pero nos la ponen para abrir el film después de decirnos con letras que es porque un villano conocido como Hummer le ha pateado el culo al hombre de acero por interferir en el conflicto de Boravia y Jarhanpur.

Es lo más estúpido que he visto en mi vida. Es como si hicieran una película de Tomb Raider que comenzase con Lara Croft rindiéndose cobardemente después de ser derrotada en una pelea... Ah, espera, que eso ya lo hicieron en 2018.

Y luego la cosa sigue. Porque, después de que Krypto lo lleve a rastras hasta la Fortaleza de la Soledad -que sigo pensando que es la misma de la serie Supergirl, la cual han sido tan cutres de reciclarla -y, con la ayuda de unos robots que cuando llegó la hora de fabricarles un cerebro se quedaron sin piezas, el cantamañanas de acero recupera su poder y vuelve a la pelea contra Hammer en Metrópolis. Y yo, inocente de mi, llegué a creer de verdad que Superman se iba a tomar la revancha y, esta vez, iba a ser él quién le pateara el culo a Hammer.

¡Mis cojones 33! Hammer vuelve a patearle el culo al inútil de acero este, el cual esta vez se va con papá y mamá para que le curen.

¿Qué clase de enfermo mental hace una película sobre un superhéroe y lo deja por los suelos nada más comenzar la película? Y no me vale la excusa de que aquí han querido humanizar más a Superman, que no estoy para tonterías.




Que esa es otra, lo de humanizar al personaje acercándolo más a sus padres terrícolas y alejándolo de sus padres kryptonianos. Aquí tenemos una cagada por partida doble que echa a perder a los padres, tanto los de la Tierra como los de Krypton.

Primero con los padres de la Tierra, porque es imposible tomarse en serio a esos dos personajes que nos ponen, un gordo llorón y una vieja con un pelucón de disfraz de carnaval de saldo. No parecen los padres adoptivos de Superman, sino dos que se hacen pasar por ellos. Cuando los vi por primera vez me recordó a aquel episodio de Legends of Tomorrow en el que Sara Lance conoce a los supuestos padres de Ava Sharpe y rápidamente se daba cuenta de que son más falsos que un duro de yeso. Aquí lo mismo.

Y luego está el giro que le dan a los padres kryptonianos, que eso es para echarlo de comer a parte. Ahora resulta que los padres de Kal-El lo enviaron a la Tierra para dominar a los humanos, considerados una raza inferior, y aparearse con el mayor número de mujeres para perpetuar la raza kryptoniana. Y lo más cachondo es que los críticos y fans que alaban esta película no parecen tener ningún problema.

Solo digo una cosa. Llega a hacer esto Zack Snyder y le falta planeta Tierra para salir corriendo. Si ya por quitarle a Superman los calzoncillos rojos querían lincharle, llega a hacer esto con los padres del superhéroe y termina como Pasolini.

Además, este giro argumental podría haber sido aprovechado para crear un interesante conflicto en un Superman debatiéndose entre su fidelidad a sus orígenes kryptonianos y su fidelidad a la humanidad. Eso si hubiera sido interesante. En cambio, lo utilizan para que Lex Luthor ponga a la opinión pública en contra del héroe. Porque es hacer público el mensaje y casi todo el mundo se vuelve contra él.

Pero, bueno, sigamos con la película, que es lo que toca. Y ahora toca hablar del villano principal, el mencionado Lex Luthor. Porque no es solo Superman el que sale ridiculizado en este film, también lo es su principal antagonista. Por ahí van diciendo que es la mejor versión live action del personaje y, una de dos, o están mintiendo o es que se han fumado alguna cosa rara, porque es imposible tomarse en serio a un Lex Luthor como este.

Especialmente, cuando se revela cual es su plan con respecto al conflicto entre los dos países y Gunn hace gala de su "originalidad":


¡OTRA VEZ LEX LUTHOR BUSCANDO TIERRA!


Esta fue una de las muchas veces en las que me llevé las manos a la cabeza durante el visionado de la película.

Luego, como era de esperar, es el que está detrás de todo, tanto del conflicto entre los dos países, como el hate hacia Superman en las redes sociales con un montón de monos twitteando en plan bot contra el superhéroe -aunque, a mi me parecieron más los verdaderos guionistas de la película haciendo un cameo -. Y, bueno, también es el que está detrás de Hammer, el cual era Ultraman disfrazado. Además, Ultraman resulta ser un clon de Superman que Luthor creó a partir de un pelo del superhéroe que encontró -muy bien, Gunn, haciendo referencias a Superman IV (aplausos sarcásticos) -.

Además, al igual que mis peores temores, se confirma la sinopsis filtrada que decía que este Lex Luthor tiene un universo de bolsillo que utiliza como cárcel donde, entre otras cosas, tiene encerradas a sus ex-novias.

En esa cárcel termina encerrando a Superman porque termina entregándose a las autoridades. Pero no creáis que lo hace para proteger a la humanidad, como lo hizo el Superman de Henry Cavill en Man of Steel, lo hace porque Luthor tiene prisionero al perro Krypto y piensa que así puede rescatarlo -a este también se le acabaron las piezas a la hora de hacerle un cerebro -.

Aquí tenemos el que, sin duda, es el momento más ridículo entre los muchos momentos ridículos que pueblan este film. Lex Luthor, al igual que los otros Lex Luthor que hemos visto en el pasado, está obsesionado con matar a Superman y, teniéndole aquí completamente a su merced, no lo mata.

No digo que quiera que Lex Luthor gane y mate a Superman pero, al menos, podrían haberlo justificado mejor, porque la razón de que no lo mate es que el gobierno de EEUU quiere que lo interrogue antes. Una completa tontería, porque Luthor hace lo que le da la gana en ese universo de bolsillo y bien podría haber matado al hombre de acero y decirle al gobierno que murió intentando escapar, como en Cadena Perpetua (Frank Darabont, 1994).

Más creíble hubiese sido que Luthor lo hubiera mantenido vivo para hacerlo sufrir por puro sadismo. Como en The Dark Knight Rises (Christopher Nolan, 2012), cuando Bane mantiene vivo a Batman en la prisión para que vea impotente como destruye Gotham City. Pero eso creo que es pedirle mucho a James Gunn.

Y luego, la forma en la que logran derrotarlo es de traca. Y no me refiero a cuando el perro Krypto derrota a Ultraman, hablo de como Lois Lane y el Daily Planet exponen sus verdades al público porque su última novia, la famosa Eve Teschmacher, la cual se pasa todo el tiempo en plan rubia tonta haciéndose selfies, pero luego resulta que con esos selfies fotografiaba las actividades delictivas de Lex, le pasa las pruebas a Jimmy Olsen, con quién está liada en secreto.

No voy a mentir, todo eso me pareció muy ingenioso, lo admito. El problema es que lo han hecho con el villano equivocado, porque cuesta mucho creer que una mente brillante como Lex Luthor dejara que alguien con una cámara estuviese cerca mientras él está con sus asuntos sucios. Alguien cuyas actividades delictivas se basan principalmente en el engaño, querría tener una cámara lo más lejos posible sin necesidad de que sospeche de la persona que la maneja.

Para poner un ejemplo, si esto lo hubieran hecho con alguien como Morgan Edge, hubiera quedado más creíble. 

Y, hablando de Jimmy Olsen, digo a su favor que no es tan repelente como el Jimmy Olsen de la serie Supergirl. Aunque, aquí nos lo convierten en un seductor por el que las chicas suspiran cada vez que lo ven.

De esto no me quejo mucho, Zack Snyder convirtió al personaje en un agente de la CIA. Pero, me cuesta mucho creer que el Jimmy Olsen de esta película, que parece un cosplayer de la película Supersalidos (Greg Mottola, 2007), sea un conquistador. Cuando veía a las chicas babeando por este personaje creía que estaba viendo un anuncio de Axe.

En fin, podría seguir hablando de las tonterías que tiene el guion de la película, pero me tiraría aquí todo el día entero y parte del otro.

Vamos, entonces, con el aspecto técnico.

Los efectos especiales no están mal, pero podrían haber sido mejor. En cuanto al diseño de producción, está muy bien... si esto fuera una serie del Arrowverse, para un blockbuster cinematográfico se queda muy atrás.

De hecho, más que una película, parece que estás viendo varios episodios de una serie de Tv que han cogido al azar y luego los han juntado. Encima, el ritmo no para de decaer y la película se hace aburrida a ratos, además de que, como he mencionado antes, a penas tenemos momentos espectaculares y las escenas de acción son en general muy planas.




En cuanto al reparto, aquí no me voy a enrollar. Los actores han hecho lo que han podido frente a un guion de mierda que no ha hecho más que ridiculizarlos durante todo el metraje.

Bueno, vamos resumiendo ya.

No se puede decir que James Gunn me haya decepcionado, porque este desastre lo veía venir desde lejos. 

Por mucho que tratara de engañarnos diciendo que se había tomado la película en serio y que no iba a seguir la misma fórmula que con los Guardianes de la Galaxia, el Escuadrón Suicida o Pacemaker, al final hemos visto que no se ha tomado la película en serio y ha seguido la fórmula que con los Guardianes de la Galaxia, el Escuadrón Suicida o Pacemaker -quién, por cierto, hace un cameo en la película -, ignorando por completo que Superman juega en otra liga.

Al final, nos ha dado más una película de James Gunn que una película de Superman.

No sé que película habrán visto los críticos o los que no paran de echarle flores en la red, pero para mi esto es una PUTA MIERDA y, sin ninguna duda, de lo peor del año.

Diría que es hasta peor que Superman Returns porque, aunque fuera una castaña y un desperdicio de 250 millones, lo que hizo Bryan Singer, al menos, tenía pinta de película y no parecían varios episodios de una serie de Tv mal ensamblados, como he mencionado antes.

Desde luego, como todo lo demás sea así, menudo DC Universe nos espera. Ya las primeras muestras que dieron de él en la serie Creatures Commandos son para caerse de culo -una Liga de la Justicia que puede ser derrotada por una princesa, no digo más -; aunque, si es cierto que la película de Supergirl tiene buena pinta -a menos, hasta que Gunn ponga sus manos en ella -.

Y, hablando de Supergirl, olvidaba mencionar el cameo que hace Rhaenyra Targaryen en la película. Porque, por desgracia, también se confirma la filtración del cameo que decía que la chica de acero aparece borracha en la película.

Así es, Supergirl llega borracha porque se va de juerga a planetas con Sol rojo -ya que el Sol amarillo de la Tierra le impide emborracharse -y llega para llevarse a Krypto, ya que ella es su dueña y Superman solo se lo estaba cuidando, algo que ella se lo agradece llamándole Perra.


¡HASTA SU PROPIA PRIMA PASA POR ENCIMA DE ESTE PELELE DE FERIA AL QUE LLAMAN SUPERMAN!