RED SONJA (2025)

 

ATENCION. Advierto que esta review contiene SPOILERS de la película. Quién no la haya visto aún, que se abstenga de leer lo que viene a continuación y, si decide hacerlo de todos modos, lo hará bajo su total responsabilidad.

Por fin he visto la nueva versión cinematográfica de Red Sonja. Una película para la que he tenido que esperar muchos años; más, incluso, que con Black Widow (Cate Shortland, 2021).

Y es que esta película ha tenido que soportar una larga odisea antes de poder ver la luz. 

Pero, vayamos por partes.

Cuando era una niña, Sonja (Matilda Lutz), una joven hirkania, se vio obligada a huir cuando su poblado fue arrasado por las tropas de un tiránico rey. Desde entonces, ha vagado por el gran bosque de Hirkania buscando a su gente, que vive oculta desde entonces. Cuando ajusticia a unos cazadores furtivos, es capturada por las tropas de Draygan (Robert Sheehan), quién en el pasado fue esclavo del rey que arrasó su pueblo y, tras matarlo, se ha convertido en un poderoso y despiadado Emperador que extiende su poder por todo el mundo conocido y ahora ha fijado su mirada en el bosque hirkanio, donde pretende encontrar la otra mitad de un libro que le convirtió en lo que es.

Tras ser capturada, Sonja es obligada a combatir en la arena junto a otros prisioneros esclavizados, los cuales luchan para conseguir su libertad, como ocurrió con Annisia (Wallis Day), quién tras lograr su libertad es ahora la lugarteniente del Emperador. Aunque, no desea luchar, Sonja participa en la arena, donde pronto se convierte en una celebridad, siendo conocida como Sonja la Roja por su cabellos pelirrojos. Pero, cuando Daygan los obliga a combatir contra un cíclope al que controla con su tecnología, Sonja logra liberarlo y volverlo contra el Emperador, logrando que ella y los otros prisioneros logren escapar. Pero, al verse perseguidos por las fuerzas de Draygan, a Sonja y los demás no les queda más remedio que enfrentarse contra él en lugar de huir.

Antes de empezar, pongámonos en contexto.

Red Sonja fue creada para Marvel Comics en 1973 por el guionista Roy Thomas y el dibujante Barry Windsor-Smith. Ambos se inspiraron en Red Sonya de Rogatino, heroínca creada por el escritor Robert E. Howard para el relato La Sombra del Buitre (1934).

Howard es el creador de Conan el Bárbaro, pero su Red Sonya nada tiene que ver con el famoso cimmerio, ya que se trata de una heroína del siglo XVI que lucha contra los turcos con una espada y una pistola en el célebre Sitio de Viena (1529).

Thomas y Windsor-Smith la reinventaron como una guerrera hirkania de la Era Hiboria. Al principio, como un personaje recurrente en los cómics de Conan el Bárbaro antes de protagonizar sus propias historias.

Su primera adaptación al cine fue en 1985, en una película dirigida por Richard Fleischer que en España se la conoce como El Guerrero Rojo. En ella, Brigitte Nielsen dio vida a Red Sonja y contó en su reparto con Arnold Schwarzenegger que, curiosamente, no dio vida al Conan que encarnó en Conan el Bárbaro (John Milius, 1982) y Conan el Destructor (Richard Fleischer, 1984), sino a un personaje inventado, Lord Kalidor -aunque, para mucho es Conan con otro nombre -.

Esta película fue bastante mala, como película y como adaptación, y fue un fracaso de taquilla, recaudando 15 millones de dólares con un presupuesto de 18 millones.

La película que nos ocupa surgió por primera vez como proyecto en 2008, con Robert Rodriguez como director y Rose McGowan como protagonista. El proyecto prometía y llegaron a verse imágenes promocionales bastante chulas, pero el proyecto fue finalmente descartado en 2009 y, en 2010, se anunció que Simon West sería su director y Amber Heard su protagonista.

Por aquel entonces, había en marcha una nueva versión cinematográfica de Conan el Bárbaro dirigida por Marcus Nispel y protagonizada por Jason Momoa y los responsables querían que comenzar a trabajar con la película de Red Sonja antes de comenzar con la secuela de esa película. Pero, la película de Conan, estrenada en 2011, fue un fracaso y, al final, ni hubo secuela y los planes de Red Sonja con Simon West se echaron abajo y, aunque West se mostró optimista de seguir adelante con la película después del éxito de The Expendables 2 (2012), su película al final no vería la luz.

Luego, en 2018, el proyecto volvió a tomar forma con Bryan Singer como director, pero este no llegó muy lejos, ya que por aquel entonces su carrera se resintió debido a acusaciones de agresión sexual y falta de profesionalidad en los rodajes de sus películas.

Aún así, los responsables siguieron adelante con la película. Contrataron a Joey Soloway para dirigirla, a Tasha Huo como guionista y a Hannah John-Kamen para dar vida a Red Sonja. Sin embargo, Soloway y John-Kamen terminaron abandonando el proyecto en 2022. Sin embargo, esta vez solventaron con más rapidez estas ausencias. 

Aunque, en un principio se habló de que Tasha Huo asumiría la dirección de la película, esta finalmente recayó en M.J. Bassett, quién se declara una gran admiradora de Red Sonja y, además, ya tenía experiencia adaptando a un personaje de Robert E. Howard con Solomon Kane (2010). En cuanto a la actriz que terminaría dando vida a Red Sonja, la elegida finalmente fue la italiana Matilda Lutz, protagonista de la película Revenge (Coralie Fargeat, 2017). 

Con Bassett -que reescribió el guion de Huo, aunque no aparece acreditada como guionista -y Lutz al frente, la película salió finalmente adelante y se rodó Bulgaria. Sin embargo, todavía le quedaba por delante la pesadilla de buscar distribuidora, algo que hizo que el estreno de la película se retrasara tres años.

Además, poco era el material promocional que se veía, incluso un tráiler mostrado en la Comic-Con de San Diego de 2024 no llegó a salir a la luz en la red. Todo esto hacía temer mucho sobre el futuro de la película.

Sin embargo, en febrero de 2025, Signature Entertainment adquirió la película para su distribución en Reino Unido e Irlanda y, en marzo de 2025, Samuel Goldwyn Films, la adquirió para distribuirla en EEUU, pudiendo la película ver la luz finalmente.

La película tiene previsto estrenarse mañana, 13 de agosto, en EEUU, por lo que aún no hay datos de taquilla ni críticas al respecto. No obstante, si ha podido verse ya en algunos países, como Rusia, el primer país donde ha llegado, estrenándose el pasado 31 de julio. 

Aquí en España, en cambio, aún no tiene fecha de estreno, así que, para no esperar más, me las he arreglado para verla por métodos poco ortodoxos.

Así que, una vez vista la película, me dispongo a dar mi opinión sobre ella.

Yo tenía muchas ganas de ver esta película, ya que Red Sonja es una heroína que me encanta y deseaba ver una película decente sobre ella, puesto que la película de 1985 no me gusta nada; incluso me aburre.

Pues bien, una vez vista esta película puedo decir que me ha gustado. No me ha entusiasmado mucho, eso si, pero si puedo decir que se han visto satisfechas muchas de mis expectativas. Además de que he disfrutado mucho viéndola y tengo ganas de verla más veces.

Aunque, eso si, el comienzo es lo que más me ha echado para atrás con ese rollo seudohippie que, por un momento, me ha hecho temer que se había cumplido mi mayor temor, que la película fuese devorada por el cáncer del wokismo. Mis pelos se me han puesto como escarpias en ese momento, donde lo único rescatable es un plano donde claramente se homenajea a Parque Jurásico.

Pero, afortunadamente, esto no dura mucho. En cuanto la protagonista apuñala a los cazadores furtivos con la misma naturalidad que quién mata mosquitos, la película se encarrila rápidamente y, a partir de ahí, empieza a ser lo que esperabas de ella.

Incluso llegamos a ver a Red Sonja con su icónico bikini de cota de malla, algo que no es una sorpresa, ya que nos lo mostraron en un vídeo featurette. Sin embargo, eso no era nada con verlo en la película, el cual le queda genial a la protagonista y podría perfectamente haberlo llevado puesto toda la película. Pero, desgraciadamente, eso hubiera sido muy peligroso en los tiempos que corren, donde hasta les pueden acusar de nazis y todo.

No obstante, para mi ha llegado a ser hasta emocionante ver a Red Sonja luciendo su famoso bikini en una película; bikini que, por cierto, fue creado por un español, el dibujante Esteban Maroto.

Por lo demás, la película está bastante bien. Puede que el ritmo falle en algunos momentos, pero no se nota mucho ni impide que la película se disfrute.

Es una película bastante violenta y sangrienta, con buenas escenas de acción. Desgraciadamente, tiene carencias de presupuesto y eso se nota bastante, haciendo que las escenas de acción sean menos espectaculares y menos densas de lo que deberían ser.

Pero, a pesar de ello, la película nos ofrece algunos grandes momentos, como la escena del Cíclope; el cual, por cierto, está muy bien hecho para una película de este tipo y hasta le da mil patadas al kaiju que sale en el Superman de James Gunn.

En cuanto a la adaptación, tal y como se esperaba, se toman muchas libertades, esto es algo que se sabía y que los responsables de la película ni tan siquiera lo ocultaron. Pero, a pesar de ello, la película hace bastante justicia. Y no solo a Red Sonja, también al mundo de Conan creado por Robert E. Howard; incluso se hace una referencia a Conan Rey al final de la película.

Prácticamente, toda la película va sobre los orígenes de Red Sonja, a quién vemos como evoluciona durante toda la película hasta convertirse en la Red Sonja que todos conocemos. 

Cabe decir que esta Red Sonja está más inspirada en los cómics de Dynamite Entertainment que en la de Marvel Comics. En esos cómics la Red Sonja original moría y era reemplazada por una reencarnación y en la película llegamos a verla morir y ser traída de nuevo a la vida.

Pero, lo primordial para dar vida cinematográficamente ha Red Sonja ha sido, sin duda, el trabajo de su protagonista. Matilda Lutz está realmente fantástica durante todo el metraje y parece haber nacido para dar vida a Red Sonja. Sin duda, fue una excelente elección.

En cuanto al resto del reparto, quién más sobresale después de Lutz es Robert Sheehan como el villano principal, Draygan, un personaje que, al comienzo, parece muy tópico pero, contra más vas sabiendo de él, va resultando más interesante, llegando a descubrirse que hasta está relacionado con el pasado de Red Sonja.

Wallis Day está muy bien en el papel de Annisia, aunque la he encontrado un poco desaprovechada. No desaprovechada del todo, pero si algo desaprovechada.

Lo mismo se podría decir de Luca Pasqualino en el papel de Osin, un personaje que tiene cierto peso en la trama, pero desaparece durante una parte de la película.

Quién si que no he encontrado desaprovechada pese a su corta participación es Rhona Mitra, quién está fantástica en el papel de Petra y tiene una muerte bastante impresionante, a pesar de que nos priva poder verla luchando, ya que da gusto ver a esta actriz desenvolviéndose en escenas de acción.

Bueno, vamos resumiendo ya.

Red Sonja es todo lo contrario de la versión de 1985, ya que es una buena película y una adaptación que hace justicia con el personaje que adapta; lo cual la hace ser también mejor que el Superman de James Gunn.

Cierto que está lejos de ser una película grandiosa y es mejorable en algunos aspectos, pero es bastante satisfactoria y se disfruta bastante.

Ojalá tuviera secuelas; de hecho, su final anima a ello. Pero lo veo muy difícil, ya que no parece una película que vaya a triunfar mucho en los cines; en EEUU ya tienen previsto sacarla en digital el 29 de agosto, por lo que mucha fe en no se puede decir que le tengan. Aunque, veremos como le va, ya que puedo equivocarme.

CONAN (2011)

¿Era necesaria una nueva película de Conan? Pues si; al menos, desde mi modesta opinión. El universo creado por Robert E. Howard es lo suficientemente grande como para hacer un sin fin de películas. El problema es que John Milius y su Conan el Bárbaro (1982) pusieron el listón muy alto y esta nueva versión no puede evitar las comparaciones con aquel gran film protagonizado por Arnold Schwarzenegger.

Porque, dejando las cosas claras, esta película no es un remake del film de Milius –algo que si hubiera sido totalmente innecesario –, sino una nueva adaptación del famoso cimmerio que, según dicen, es mas fiel a los relatos de Howard y los cómics surgidos después que en aquel film. Aunque, eso si, le han vuelto a poner el título de Conan el Bárbaro.

Es cierto que lo de Conan el Bárbaro no es algo exclusivo de la película de Milius. Pero, sinceramente, el que le hayan puesto el mismo título me suena a mi a una estrategia comercial por parte de los productores para aprovechar el tirón de la película de 1982. Porque ¡Anda que no hay títulos para ponerle! Conan el Cimmerio hubiera sido una mejor opción. Es por eso que yo prefiero referirme a esta película simplemente como Conan y así evitar confusiones.

Vayamos por partes.

La película comienza en Cimmeria y muestra a Conan (Leo Howard) como un joven nacido en un campo de batalla que solo desea convertirse en un gran guerrero, haciendo muchos méritos para ello. Después de que su aldea sea destruida y su padre, Corin (Ron Perlman), asesinado por Khalar Zym (Stephen Lang), un sangriento señor de la guerra que busca reconstruir la máscara de Acheron, la cual le otorgará un gran poder. Años después, Conan ha crecido convertido en un fiero guerrero (Jason Momoa) y recorre el mundo buscando a Zym para vengarse. Por su parte, Zym y su hija, la hechicera Marique (Rose McGowan), ya han reconstruido la máscara y ahora buscan a una descendiente de Acheron, ya que su sangre pura es lo único que puede despertar el poder de la máscara. Esta es Tamara (Rachel Nichols), quién logra escapar cuando el templo donde se esconde es atacado por las hordas de Zym y, antes de ser encontrada, logra encontrarse con Conan.

La película se estrenó el pasado 19 de agosto, tanto en EEUU y España y, desde entonces, está siendo un desastre en taquilla. Con un presupuesto de 90 millones de dólares, a día de hoy solo lleva recaudados 17 millones de dólares en EEUU y solo 5 millones mas en el resto del mundo, haciendo una taquilla mundial de 23 millones de dólares. A todo esto hay que unir lo mal que está siendo recibida, tanto por la crítica como por el público. Aunque, los que mas están despotricando contra ella son fanáticos de la película de John Milius que han atacado a esta nueva versión desde el mismo momento que se anunció su puesta en marcha. Yo, aunque adoro la película de Milius, me desmarco completamente de esta panda de fanáticos que, en mi opinión, no le están haciendo ningún favor al film original.

Antes de meterme a analizar la película voy a hablar un poco de su historia.

Durante años se había pensado en continuar la saga iniciada por el film de Milius y su secuela, Conan el Destructor (Richard Fleischer, 1984), en una tercera entrega con Conan convertido en rey de Aquilonia. Este proyecto estuvo muy cerca de ver la luz hace algo mas de una década en un proyecto que iba a volver a estar dirigido por John Milius y en el que los hermanos Wachowski se encargaban del guión y de dirigir las escenas de acción. El proyecto contaba de nuevo con Schwarzenegger de protagonista y se hablaba de Vin Diesel para dar vida a su hijo.

El proyecto, no obstante, no llegó a salir adelante debido al poco entendimiento entre Milius y los creadores de Matrix, estando varios años en suspenso y, aunque se habló de que Robert Rodriguez iba a resucitarlo, finalmente, se optó por cancelarlo y hacer una nueva versión que ha dado píe al film que ahora nos ocupa.

Empecemos.

La película, para empezar, no es mala del todo. No es una gran película, ni ninguna maravilla, pero si un film bastante logrado y entretenido.

Está muy bien dirigida. Su director, Marcus Nispel –un tipo muy odiado, tanto por esta película como por haber hecho también remakes de películas míticas como La Matanza de Texas o Viernes 13 –es un buen director, a pesar de que muchos digan por ahí lo contrario, y dirige muy bien. Sabe llevar el ritmo en todo momento, maneja bien a los actores y, sobre todo, rueda muy bien las escenas de acción. Sobre todo aquí, donde nos ofrece una sucesión de secuencias de acción de lo mas logradas y totalmente brutales. Además de que el tipo no se corta nada en lo que a violencia se refiere; porque la película tiene violencia a raudales y hay momentos en los que llegas a perder la cuenta de las decapitaciones, desmembramientos y demás “lindezas” que salen en el film.

Lo malo es que creo que esto ha tenido parte de culpa de su fracaso en taquilla; al menos, en EEUU. A mi no me ha desagradado nada ver tanta violencia –salvo la escena en la que le mete el dedo al de la nariz cortada, que si la encontrado un poco de mal gusto –, pero hay que reconocer que esta no es la película que la gente iría a ver con la familia; y quién tenga una novia muy impresionable ya se puede ir despidiendo. Si la película hubiera tenido un presupuesto como el de Piraña 3D (24 millones de dólares), pues la cosa estaría bien; pero, al haber costado 90 millones de dólares, el tener tanta violencia es un arma de doble filo. Y si a eso le añadimos algo de sexo... Porque la película también tiene sexo y desnudos –hasta un juego incestuoso entre Zym y Marique –; aunque, que nadie se espere encontrarse aquí otro Piraña 3D.

Volviendo a la película.

El diseño de producción es muy bueno. Para nada se parece a las series de Hércules y Xena, que es lo que van diciendo por ahí los detractores; en mi opinión, la película recrea bastante bien el universo creado por Howard. Los efectos especiales también están muy logrados; sobre todo, en la escena de la pelea contra los hombres de arena –uno de los mejores momentos del film –o en el espectacular tramo final.

Desde luego, a nivel visual, la película es muy buena. Donde si falla es en el guión.

El guión no es malo del todo, pero si es muy simplón, falla en varios diálogos y tiene algunas escenas bastante ridículas. La peor de todas es cuando Tamara es capturada después de echar un polvo con Conan y, mientras este duerme, ella se aleja estupidamente de él y se adentre en el bosque. Es una escena muy forzada, además de estúpida, y da la sensación de que los guionistas no tenían ni puñetera idea de como hacer que la protagonista cayera en las garras del enemigo y eligieron lo primero que se les pasó por la cabeza; por no hablar de que hacen quedar a la chica como una auténtica gilipollas.

Aunque, en lo que mas falla es en su historia. Hay cantidad de historias mucho mas interesantes dentro del universo Conan que la de la que se emplea en la película, con el protagonista buscando venganza y el malo persiguiendo a la chica porque la necesita para un ritual que le hará poderoso y bla, bla, bla... En lo que si funciona es en lo que a fidelidad se refiere. Esto es en lo único que supera a la película de Milius, que era una gran película, pero una adaptación muy libre. Esta película es una adaptación mas fiel; aunque, tampoco tanto, ya que también se toma sus libertades.

En cuanto al reparto, en general está bien. Jason Momoa interpreta a un buen Conan, no tan carismático como el que interpretó Schwarzenegger, pero si mas fiero y brutal; además, por mucho que digan su detractores, su físico es bastante adecuado para el personaje. Rachel Nichols, a parte de muy bella, hace también un buen trabajo a pesar de lo mal tratado que está su personaje en el guión; a parte de protagonizar momentos ridículos, como el que mencioné antes, y de que, además, tampoco terminan de definirlo del todo –¿es una guerrera o una dama en apuros? –. Stephen Lang interpreta a un buen villano, lo mismo que Rose McGowan. Aunque, el que de verdad sobresale del reparto, a pesar de su corta participación, es sin duda Ron Perlman, que está tan impresionante como siempre.

También cabe especial el trabajo de Leo Howard. Este joven actor ya me sorprendió en G. I. Joe (Stephen Sommers, 2009) como joven Snake Eyes y aquí hace otro gran trabajo. La escena en la que lucha contra los pictos en el bosque es sensacional y está entre lo mejor del film. Yo creo que Howard es otra de las cosas que superan a la película de Milius, donde Conan de joven era interpretado por el español Jorge Sanz, al que no me lo imagino ni de coña en una escena como la que acabo de mencionar; ni de niño ni de adulto.

Resumiendo.

Una película bastante correcta y una buena adaptación de Conan. No llega a la brillantez de Conan el Bárbaro, pero si consigue igualar a Conan el Destructor y, sobre todo, supera con creces a El Guerrero Rojo (Richard Fleischer, 1985); aquella ridícula adaptación de Red Sonja protagonizada por Brigitte Nielsen y con Schwarzenegger en un papel parecido a Conan –pero que no era Conan por problemas con los derechos –.

Red Sonja si que necesita una nueva versión y, de hecho, tienen una en marcha con Simon West como director y Amber Heard como mas firma candidata a protagonizarla; lo malo es que, después del batacazo que se ha dado esta, dudo mucho que llegue a ver ya la luz.

SOLOMON KANE (2009)

Solomon Kane es un héroe de la Inglaterra de finales del siglo XVI y principios del XVII. Se trata de un puritano que fue soldado de la armada británica y busca la redención por las atrocidades cometidas en el pasado. Sin embargo, termina enfrentándose a las fuerzas del mal y recorre el mundo combatiendo a todo tipo de monstruos y seres diabólicos. Nació en las novelas de Robert E. Howard y luego dio el salto a los cómics, como otros personajes creados por el autor. No obstante, no ha gozado de tanta fama como otras de sus creaciones –Conan, Red Sonja, Kull... –, por lo que llevarlo al cine no ha sido una tarea fácil.

La película comienza en el norte de África, en el año 1600. Solomon Kane (James Purefoy) es un despiadado corsario al servicio de Inglaterra que, tras arrasar y saquear una ciudad otomana, asalta un castillo donde se dice que se encuentra un gran tesoro. Una vez allí, sus hombres mueren a manos de unas extrañas criaturas que salen de espejos y él se queda solo ante un ser diabólico que se hace llamar La Guadaña del Diablo. Este le dice que una maldición pesa sobre él y debe llevárselo al infierno para saldar una vieja deuda. Él lo desconoce, pero todo tiene que ver con su pasado y su propia familia.

Kane logra escapar y regresa a Inglaterra. Tras un año esquivando su destino renunciando a la violencia y escondiéndose en monasterios, es acogido por una familia de puritanos después de ser asaltado por unos bandidos de los que no se defendió por su renuncia a luchar. Pero, cuando unos extraños enmascarados que asolan las tierras inglesas atacan a la familia y se llevan prisionera a Meredith (Rachel Hurd-Wood), la hija de estos, él vuelve a coger las armas y jura a la madre de la chica que la encontrará y se la devolverá. Entonces, iniciará una odisea por una decadente Inglaterra asolada por las fuerzas del mal y poblada por terribles criaturas.

La película está escrita y dirigida por Michael J. Bassett, director de las películas Deathwatch (2002) y Cacería (2006) y, recientemente, contratado para dirigir la secuela de Silent Hill (Cristophe Gans, 2006), Silent Hill: Revelation 3D, que llegará en 2011. Es un buen director y un guionista correcto. Además, cabe decir que el tipo se tomó muy en serio esta película y se empeñó mucho en sacarla adelante.

Antes de hablar de la película, comenzaré hablando de la ignorancia de la que han hecho gala muchos que han criticado la película sin tener ni puñetera idea de lo que hablaban y demostrando no conocer al personaje que adapta ni la naturaleza de la producción.

Unos, los que afirman que es una copia de Van Helsing (Stephen Sommers, 2004), amparándose mas en la ropa que viste el protagonista que en que se trate de un héroe cazador de monstruos. Solo basta con documentarse un poquito para saber que este personaje fue creado en 1928, mucho antes que la película de Sommers, y que, por entonces, ya vestía así. Además, todo el mundo que lea cómics sabrá que el director de La Momia se inspiró mucho en el mundo de las viñetas para su película y no hay duda de que tuvo muy en cuenta al personaje de Solomon Kane a la hora de crear a su protagonista. Pero, claro, eso no importa a los que se las dan de listos y les gusta criticar por criticar.

Otro claro ejemplo de ignorancia son los que afirman que esta película es una típica superproducción de Hollywood cuando, en realidad, se trata de una co-producción europea entre Reino Unido, Francia y la República Checa que, de hecho, ha tenido muchos problemas de presupuesto y distribución para salir adelante a pesar de contar con el productor Samuel Hadida (Resident Evil); solo me basta decir que la película fue terminada en 2007 y no llegó a las pantallas hasta finales de 2009, tras lograr un buen empuje en el Comic-Con de San Diego de ese año. Puede que la película posea unos efectos especiales y un diseño de producción digno de una película hollywoodiense –el demonio que sale al final recuerda mucho al Balrog de El Señor de los Anillos –pero, si esta gente mirara mas allá de sus narices vería que, efectos especiales a parte, la película tiene muchos elementos que no encontraríamos en las películas americanas. Además, ni que solo los americanos pudieran hacer este tipo de películas.

Desde luego, no puedo evitar indignarme ante tanta estupidez. Una cosa es que la película no guste, pero tratar de desprestigiarla con semejantes tonterías es claro sinónimo de estupidez e ignorancia de un puñado de gente que va de culta por la vida para esconder lo imbéciles que son.

Bueno, dejemos todo esto a parte y voy a decir lo que me parece la película.

Para mi es un peliculón, sin duda. Está muy bien dirigida, su guión es muy bueno y está muy a la altura de todo el conjunto, su fotografía es genial y su diseño de producción y sus efectos especiales son alucinantes y, como ya he dicho, nada tienen que envidiar a las películas de Hollywood. El ritmo no decae en ningún momento y el desarrollo no se hace nada aburrido. Además, la película no se corta ni un pelo en lo que a violencia y brutalidad se refiere, con buenas dosis de sangre, decapitaciones y desmembramientos. Las escenas de lucha son realmente impresionantes, crudas, sangrientas y bastante realistas. Además, hay algunas escenas bastante brutales, como una en la que el protagonista es crucificado de forma muy explícita o cuando matan al hermano pequeño de Meredith.

La película a nivel técnico es una maravilla y a nivel argumental y de guión está muy lograda. Como adaptación, es bastante fiel, aunque si es cierto que se toman ciertas libertades. Por no hablar de que la película se inventa el origen del protagonista; pero tienen la disculpa de que este nunca estuvo del todo definido en las novelas de Howard. Aquí, Solomon es el hijo menor de un aristócrata inglés que desafía a su padre negándose a coger los hábitos y después se ve obligado a huir cuando mata accidentalmente a su malvado hermano tratando de defender a una joven a la este estaba agrediendo. Un suceso que le marca de por vida y que tiene mucho que ver con la maldición que pesa sobre él.

El trabajo de los actores es otro punto muy a favor, ya que todos hacen un excelente trabajo. Comenzando por el protagonista, James Purefoy –actor de gran parecido con Hugh Jackman; ahí si que ahi similitud con Van Helsing –, quién logra bordar al personaje protagonista, sabiendo captar muy bien la personalidad del personaje. También es digno de mención el trabajo de Rachel Hurd-Wood, joven actriz que ya nos había dado muestras de su talento en películas como El Perfume -Historia de un Asesino -(2006) y que aquí vuelve a estar excelente a pesar de que su personaje, Meredith, está un poco desaprovechado. También cabe especial mención a secundarios de lujo, como Max von Sydow, que da vida al padre de Solomon, o Pete Postlethwaite, que interpreta al padre de Meredith, y otros no tan de lujo, pero que hacen un trabajo también bueno, como Mackenzie Crook –el pirata del ojo de madera de la saga Piratas del Caribe –, que da vida a un sacerdote enloquecido.

El punto mas negativo de la película se encuentra en su final. Que no es un final malo, pero si es muy precipitado, resulta menos espectacular de lo que se esperaba y no está tan a la altura del resto del film, lo cual estropea un poco el conjunto.

Por todo lo demás, la película es muy buena. Un film completamente disfrutable de principio a fin, que no defrauda nada y, desde luego, deja con ganas de mas. Cine fantástico y de aventuras en toda regla con algunos momentos terroríficos y que mezcla muy bien las técnicas modernas con el estilo clásico. Un film totalmente recomendable que espero que, con el paso del tiempo, tenga el reconocimiento que se merece; como ya ha ocurrido con muchas películas menospreciadas en su día.

Sería un buen comienzo para una saga. De hecho, su director la concibió como el inicio de una trilogía. Desgraciadamente, a los problemas de producción y distribución que ha sufrido el film, hay que añadir un rendimiento en taquilla muy flojo que la ha perjudicado aún mas. Una auténtica pena, porque esta historia da para mas de una película.